Chez Isabelle

Les 17 et 18 mai 2013, l’atelier OBLIK expose des oeuvres sur papier sous toutes ses formes.
Des dessins donc, mais aussi des peintures, collages etc…

Du papier brouillon, journal, japon, bulle, roulé, déroulé, gratté, déchiré, conservé, marouflé, recyclé, le papier est d’abord cet objet fragile -mais pas tant que ça- qui renvoie à l’enfance. C’est direct et ça raconte beaucoup… Le papier tombe le masque, se manipule avec aisance, il est en principe économique, déjà blanc mais rien ne l’empêche d’être hors de prix et de toutes les couleurs. Bref, le papier est pour tous, des classes maternelles jusqu’au Louvre.

Il se regarde de près, de tout près… Nul n’ignore sa proximité immédiate, sa taille assurément mais pas seulement, ne parle-t-on pas de rêves de papiers ? Retour en terre de fragilités…

Nous avons décidé d’inviter chacun un artiste à nous rejoindre dans notre salle d’expo : Cecilia Andrews, Andrea Carreño, Leonardo Godoy-Mühsam, Richard Laillier, Pilar Saltini, Stéphane Trois Carrés, Isabelle Janier.

Et les artistes d’Oblik : Mauro Bordin, Marko Echeverria, Stéphane Fromm, Ochico, Marc Leonard, François Minaudier, Mario Murua et David Perchey

On compte sur vous.

Vendredi 17 mai > Vernissage de 17h30 à 22h00

Samedi 18 maI > Expo de 10h à 20h

ATELIER OBLIK > 19 rue du docteur Emile Roux 92110 – Clichy la Garenne

Comment venir ?

Dossier de presse

www.atelier-oblik.com

INVITATION OBLIK / DESSINS ET PAPIER

MARIO MURUA 

  

invite

ISABELLE JANIER

 

 

Exposition de peintures

au BASTILLE Design Center
74 Bd Richard Lenoir 75011 Paris

du 7 au 10 novembre 2012

http://www.artistesalabastille.com

 

éphémères

La Chaîne et la Plume ! Un nouveau couple éphémère pour une rencontre de quatre jours !

Cette plume, délicatement venue se poser sur une chaîne marine rouillée par le sel et les embruns, illustre, telle une métaphore, différentes facettes de l’éphémère…. « La plume dit sa légèreté ; duvet, mollesse, paresse, art d’écrire, nouvelles du jour, souvenirs qui s’effaceront bientôt : c’est le symbole de l’amour qui meurt, des bonheurs éphémères…»

Ce noeud de chaîne rouillée, lien brisé entre deux extrêmes, désigne l’obsolescence des matériaux, l’étrange beauté des pigments des fresques en osmose avec le crépi des murs ; elle évoque ainsi la disparition certaine des civilisations, leur grandeur et leur décadence, la déliquescence des choses, le tangible devenant sable…
et par là-même l’orgueil, la vanité humaine, l’inéluctable destin, le caractère éphémère de l’existence.

Mais de ce duo antinomique naît l’instant suspendu, irréel, magique, fragile équilibre en apesanteur qu’un zéphyr subtil ou un souffle de lumière fera danser tel un papillon éphémère !

Et toujours, laissons rêver nos perpétuelles velléités créatives et donnons la parole…
aux 70 artistes plasticiens de cette exposition !

« Le but même de l’art étant d’immortaliser l’éphémère. » – Dominique Fernandez

« C’est la hantise de l’homme et le désir de l’homme de laisser une trace indélébile de son éphémère passage sur cette terre qui donnent naissance à l’art. » –  Brassaï